ცოდნა სინათლეა - Knowledge is light - Знание свет -  

                                  სოპრანო

პირველი ოქტავის "დო"-დან მესამე ოქტავის "დო"-მდე

 ქალის ყველაზე მაღალი ხმა, რომელსაც ყველაზე დიდი ვოკალური დიაპაზონი აქვს ყველა ხმას შორის. სოპრანოს ხმის დიაპაზონი (სამეცნიერო სანოტო აღნიშვნით) დაახლოებით C (C4) = 261 ჰც -დან "მაღალ A" (A5) = 880 ჰც -მდეა საგუნდო მუსიკაში, ან "სოპრანო C" (C6, შუა C-ზე ორი ოქტავით მაღლა) = 1046 ჰც ან უფრო მაღლა საოპერო მუსიკაში. ოთხნაწილიან ქორალის სტილის ჰარმონიაში სოპრანო უმაღლეს ხმას იღებს, რომელიც ხშირ შემთხვევაში მელოდიას უწევს თანხლებას .სოპრანოები ოპერაში მთავარ პარტიებს ასრულებენ, მაგრამ მათ თანამედროვე მუსიკაშიც ხშირად ვხვდებით. სოპრანოს ხმის ტიპი ძირითადად არსებობს რამდენიმე სახის, ესენია: კოლორატურული სოპრანო, ლირიკული სოპრანო და დრამატული სოპრანო.

სიტყვა "სოპრანო" მომდინარეობს იტალიური სიტყვიდან "სოპრა" (ზემოდან) იქიდან გამომდინარე, რომ ადამიანის ხმის ყველაზე მაღალი ტიპია, ხშირად საოპერო დადგმებში ქალის მთავარ როლებში ვხედავთ. ტერმინი ხშირ შემთხვევაში ქალებს მიემართება, თუმცა რიგ შემთხვევებში მამაკაცებსაც. "სოპრანისტი" არის ტერმინი, რომელიც მიემართება ისეთ კონტრტენორ მამაკაცებს, რომლებსაც შეუძლიათ სოპრანოს ვოკალურ დიაპაზონში სიმღერა, ხოლო ტერმინი "კასტრატო" მიემართება კასტრირებულ მამაკაც მომღერლებს, ძირითადად XVI, XVII და XVIII საუკუნეებში, "ტრებლი" ისეთი ბიჭი სოპრანოა, რომელსაც გარდატეხის ასაკამდე არ მიუღწევია და ჯერ კიდევ შეუძლია ამ დიაპაზონში სიმღერა.

ტერმინი "სოპრანო" ასევე დაფუძნებულია ლათინურ სიტყვა "სუპერიუსზე", რომელიც, სოპრანოს მსგავსად, ადამიანის ხმებში უმაღლეს ხმას აღნიშნავს. სიტყვა განსაკუთრებით გამოიყენებოდა საგუნდო და სხვა მრავალხმიან მუსიკაში XIII-XVI საუკუნეების მიჯნაზე.

იხ. ვიდეო - Anita Rachvelishvili / ანიტა რაჭველიშვილი

ლასიკური ოპერის პარტიები სოპრანო

ბელინი, ვინჩენცო: ამინა ("სომნამბულა"), იმოგენი ("მეკობრე"), ნორმა ("ნორმა")

ბიზე, ჯორჯ: მაიკლი (კარმენი)

ბოროდინი, ალექსანდრე პორფირიევიჩი: იაროსლავნა ("პრინცი იგორი")

ვაგნერი, რიჩარდ ვილჰელმი: იზოლდა ("ტრისტანი და იზოლდა"), სიგლინდა და ბრუნგილდა ("ვალკირია"), ელზა ("ლოენგრინი")

ვერდი, ჯუზეპე: ჟილდა (რიგოლეტო), ვიოლეტა ("ტრავიატა"), აიდა ("აიდა"), დეზდემონა ("ოტელო"), ლეონორა ("ტრუბადური"), ლედი მაკბეტი ("მაკბეტი"), აბიგაილი ("ნაბუკო" )

ჰენდელი, ჯორჯ ფრიდრიხი: კლეოპატრა ("იულიუს კეისარი ეგვიპტეში")

გლინკა, მიხაილ ივანოვიჩი: ანტონიდა ("ივან სუსანინი", ის ასევე არის "ცხოვრება მეფისთვის"), ლუდმილა ("რუსლან და ლუდმილა")

გუნო, ჩარლზ ფრანსუა: მარგარიტა ("ფაუსტი"), ჯულიეტა ("რომეო და ჯულიეტა")

დარგომიჟსკი, ალექსანდრე სერგეევიჩი: ნატაშა ("ქალთევზა")

დვორჟაკი, ანტონინი: ქალთევზა ("ქალთევზა")

დონიცეტი, გაეტანო: ანა ბოლაინი ("ანა ბოლაინი"), ლუსია ("ლუსია დი ლამერმური"), მარია სტიუარტი ("მარია სტიუარტი")

მოცარტი, ვოლფგანგ ამადეუსი: სუზანა ("ფიგაროს ქორწილი"), ცერლინი ("დონ ჟუანი"), პამინა, ღამის დედოფალი ("ჯადოსნური ფლეიტა ფერადი სოპრანოსთვის"), დესპინა ("ასეა ყველა ქალი")

პროკოფიევი, სერგეი სერგეევიჩი: ნატაშა როსტოვა ("ომი და მშვიდობა")

პუჩინი, ჯაკომო: მანონი ("მანონ ლესკო"), მიმი ("ბოჰემია"), ტოსკა ("ტოსკა"), ჩიო-ჩიო-სანი ("მადამ ბატერფლაი"), მინი ("გოგონა დასავლეთიდან"), ტურანდოტი, ლიუ ("ტურანდოტი"), ლაურეტა ("ჯანი სკიკი"),

რიმსკი-კორსაკოვი, ნიკოლაი ანდრეევიჩი: ფიფქია ("თოვლის ქალწული"), ვოლხოვი ("სადკო"), ცარევნა-ლებედი ("ზღაპარი სალტანის მეფის შესახებ"), ფევრონია ("ზღაპარი ზეთეოზეტის უხილავი ქალაქის შესახებ" )»), მართა ("დედოფლის პატარძალი")

რუბინშტეინი, ანტონ გრიგორიევიჩი: თამარა ("დემონი")

ჩაიკოვსკი, პიტერ ილიჩი: ტატიანა ("ევგენი ონეგინი"), ლიზა ("პიკ ლედი"), იოლანტა ("იოლანტა")

ჩილე, ფრანჩესკო: ანდრიანა ლეკუვრური ("ადრიანა ლეკუვრური")

შტრაუსი, რიჩარდ: სალომე ("სალომე"), ელექტრა ("ელექტრა").

იხ. ვიდეო - Aida Garifullina - Casta Diva - Bellini (Norma)

ოპრანოს აქვს ყველაზე მაღალი ვოკალური დიაპაზონი ყველა ხმის ტიპს შორის, უმაღლესი ტესიტურით. სოპრანოსა და მეცო-სოპრანოს აქვთ მსგავსი დიაპაზონი, მაგრამ მათი ტესტიტურები განლაგებულია ამ დიაპაზონის სხვადასხვა ნაწილში.

დაბალი უკიდურესობა სოპრანოებისთვის არის დაახლოებით A3 ან B♭3 (მხოლოდ C შუაზე ქვემოთ). ოპერის ფარგლებში, სოპრანოებისთვის ყველაზე დაბალი მოთხოვნადი ნოტია F3 (რიჩარდ შტრაუსის Die Frau ohne Schatten-დან ). ხშირად დაბალი ნოტები უფრო მაღალ ხმებში ნაკლებად გამოხატავს, ტემბრს მოკლებულია და როლებში „ნაკლებად ითვლის“ (თუმცა ვერდის, შტრაუსის და ვაგნერის ზოგიერთი როლი მოითხოვს უფრო ძლიერ სიმღერას პერსონალის ქვემოთ). თუმცა, იშვიათად სოპრანო უბრალოდ ვერ იმღერებს დაბალი ნოტის სიმღერას სოპრანოს როლში. დაბალი ნოტების მიღწევა შესაძლებელია ხორხის დაქვეითებული პოზიციით.

მაღალი ექსტრემი, მინიმუმ, არაკოლორატურული სოპრანოებისთვის არის "სოპრანო C" (C6 ორი ოქტავა C შუაზე ზემოთ), და სტანდარტულ რეპერტუარში ბევრი როლი მოითხოვს C♯6 ან D6. რამდენიმე როლს აქვს სურვილისამებრ E♭6-ებიც. კოლორატურის რეპერტუარში რამდენიმე როლი ითხოვს E♭6-ს F6-მდე. იშვიათ შემთხვევებში, ზოგიერთი კოლორატურის როლი აღწევს G6 ან G♯6-ს, მაგალითად, მოცარტის საკონცერტო არია "Popoli di Tessaglia!", ან ჟიულ მასენეს ოპერის Esclarmonde-ის სათაური როლი. მიუხედავად იმისა, რომ არ არის აუცილებელი ტესტიტურაში, კარგი სოპრანო შეძლებს იმღეროს თავისი ზედა ნოტები სრული ყელში, ტემბრით და დინამიური კონტროლით.

ოპერაში, ტესტიტურა, ვოკალური წონა და ხმების ტემბრი და როლები, რომლებსაც ისინი მღერიან, ჩვეულებრივ იყოფა ხმის ტიპებად, რომლებსაც ხშირად უწოდებენ Fächer (sg. Fach, გერმანულიდან Fach ან Stimmfach, "ვოკალური კატეგორია"). მომღერლის ტესტიტურა არის ადგილი, სადაც ხმას აქვს საუკეთესო ტემბრი, მარტივი ხმა და ყველაზე კომფორტული.

იხ. ვიდეო - Maria Callas sings "Casta Diva" (Bellini: Norma, Act 1)